Reseña de historial escénico

Son abundantes las presentaciones que ha realizado dentro de la República Argentina este músico de formación académica y variada orientación.
Comienza la actividad profesional a los catorce años tocando tangos con el Mē Juan Carlos Caviello con quien graba posteriormente dos discos "LP". Uno de ellos "Nueva dimensión en tango" aún es hoy una pieza de interés.
Entre los años 1968 y 1971 se presenta en diversos auditorios y en Radio Municipal de la Ciudad de Buenos Aires a dúo con María Elena Benitez Mathet, compañera de estudios en el Conservatorio.
Por esos años forma un cuarteto vocal que integran Silvia Castillo (soprano), Mirta Caviello (contralto), Gerardo Gorosito (tenor) y él mismo como barítono. Además hace los arreglos y toca la guitarra. El suceso es inmediato y realizan presentaciones en algunos lugares destacados con el auspicio de la Secretaría de Cultura. La Campana Acústica del Rosedal de Palermo los tiene entre sus intérpretes. El repertorio se centra en la música popular argentina. Milonga Triste de Sebastián Piana y Homero Manzi es su primera obra.
"Buenos Aires 2000" del nombrado Mē Juan Carlos Caviello es intérpretado por el cuarteto , agregándose además Pablo Gatto en Contrabajo y el mismo autor en bandoneón. Poco después de esta presentación este grupo se disuelve por un viaje a Francia de Gerardo Gorosito.
Es con éste grupo que se estrena "La leyenda de la quena" una de las escasas obras de éste músico argentino. Es para conjunto vocal solísta y conjunto de cuerdas y percusión. Entre las cuerdas se encontraban Sergio Polizzi en violín, Mauricio Weber en violoncello y Pablo Gato en contrabajo.
Hubo varios intentos en diversos géneros pero es todo desplazado por una actividad que va tomando fuerza: la investigación en música antigua.

En este terreno comezó ejecutando la mandolína primero y el laúd después, a pesar de sus intensiones muy marcadas a este último instrumento. No había laúdes en el país y procuró conseguir los planos para hacer uno. Sus habilidades con la madera y alguna experiencia en la luthería sería el camino para comenzar un largo trecho que incluye, hasta hoy, a numerosos instrumentos de cuerda punteada y frotada y algunos de viento, inclusive. Con la mandolina comenzo a estudiar la técnica el plectro a través de conocimientos que ya tenía del uso de este elemento y consiguió tratados modernos, otros no tanto y algunos antiguos para desarrollar una ejecución que lo lleva, para sorpresa suya, a debutar en el Teatro Colón de Buenos Aires en 1982, donde continuá hoy con su participación cuando el repertorio así lo requiere. Desde aquel primer evento junto a la Orquesta Filarmónica de Buenos Aires y el ballet de Studgart , son innumerables los directores argentinos y

extranjeros que lo han tenido bajo su batuta. Ha tenido la suerte de estar en escena con Yuri Simonoff y John Deker, por ejemplo. Entre los argentinos o radicados aquí Pedro Ignacio Calderón, Antonio Russo, Vicente Laferla, Mario Perusso, Gerardo Gandini y Bruno D'Astolli. En el Luna Park de Buenos Aires, junto a la Orquesta Filarmónica, tuvo oportunidad de acompañar a José Carreras.

José Verdi integrando la banda de escena de "Doña Francisquita" de Amadeo Vives, en el escenario del Teatro Colón de Bs.AS., junto a la famosa rondalla "Cauvilla-Prim", en la temporada de 1983. También en la foto el guitarrista Hugo Romero (primero de la izquierda)

Bajo la dirección de Mario Videla participó en "Juditha Trimphans" de Antonio Vivaldi, quince años después de que el sueño asomara en la mente de su director.
Con su primer laúd comenzó a investigar en la ejecución del mismo partiendo de una concepción personal. Quería saber como se construia un láud para saber como se tocaba y quería tocarlo para entender los requerimientos constructivos. Este camino de dos vías le permitió, a su manera de ver la cosas, ahondar mas sobre el instrumento para poder sacarle mayor provecho.
Comienza con Mirta Caviello a interpretar obras del medioevo y el renacimiento.
Para el período medieval utilizo y utiliza un Al 'Ud que comprara a Abdel Karim L'tef, último luthier de la comunidad islamica que vivió en Buenos Aires. El instrumento estaba deteriorado a tal punto que tuvo que reemplazar la tapa armónica y cambiar la cabeza para volverlo a una situación original. Tenía clavijero mecánico.
A esta restauración le siguen varias mas que le aportan conocimientos sobre los mecanismos y procedimientos de fabricación de diversos instrumentos. De cada luthier rescata un proceso distinto.
Lectura de manuscritos y antiguas publicaciones permiten ampliar el repertorio con este grupo de "Musica Antigua Res Facta". Las presentaciones son innumerables y hasta hoy continua con ellas. El perfil de este conjunto fue siempre la investigación. Durante períodos prolongados y alternos han permanecido sin salir de su estudio abordando nuevas temáticas y estilos.
Como solista, en todo el sentido de la palabra, siempre vió desplazado este rol por la música de cámara o solista con orquesta. Hoy, tal vez entusiasmado con la investigación en el terreno de la música clásica para guitarra, sus actividades como tal se ven intensificadas desde el año 2002.
La guitarra ha tenido presencia permanente en la vida de este músico, pero es en este último período que ocupa un lugar relevante.
Esta nueva estapa lo lleva a escenarios internacionales.
En la ciudad de Taxco, en el estado de Guerrero, en México , ha participado en el VI Festival Nacional de Guitarra. Se presentó en la ciudad de Chilpancingo , capital del estado.
Se presentó en el Teatro Argentino de La Plata como solista de mandolina en "Romeo y Julieta" de Prokofiev bajo la batuta de Mario Benzecry y coreografía de Oscar Araiz.
Con la misma puesta en escena, participó en esta obra en el Teatro Colón de Buenos Aires en agosto de 2005.
Mas allá de las actividades de siempre , realizó en el 2004 la última y mejor versión hasta ahora de Juditha Trinphans" de A. Vivaldi, bajo la batuta de Mario A. Videla en el Teatro Colón de Buenos Aires, en primera audición para el Gran Coliseo. Otras presentaciones le esperan para este año tanto en calidad de solista como con agrupaciones de cámara.
El 17 de mayo del 2005 presentó con su grupo el CD "Música de los silgos XIII al XVIII" en el Centro Cultural Ricardo Rojas.